Apocalyptica は、フィンランドのヘルシンキ出身のマルチプラチナ シンフォニック メタル バンドです。
Apocalyptica は最初、メタル トリビュート カルテットとして結成されました。 その後、バンドは従来のギターを使用せずに、ネオクラシカル メタルのジャンルで活動しました。
アポカリプティカのデビュー
Four Cellos のデビュー アルバム Plays Metallica (1996 年) は挑発的ではありましたが、世界中のエクストリーム ミュージックの批評家やファンから好評を博しました。
ハードなサウンド (多くの場合、他のミュージシャンが伴奏) は、洗練されたクラシック テクニック、楽器の使用法を再考する能力、およびパーカッシブなリフを使用して作成されます。
このグループは、彼らの音楽を世界中で人気のある新古典主義の波に変えることに成功しました.
他のアーティストとのコラボレーション
アポカリプティカはもともとチェロのみのカルテットでした。 その後、グループはトリオになり、ドラマーとボーカリストが加わりました。 7th Symphony (2010) では、ドラマーの Dave Lombardo (スレイヤー)、ボーカリストの Gavin Rossdale (ブッシュ) と Joe Duplantier (ゴジラ) と共演しました。
ミュージシャンは、セパルチュラとアモン・アマースのアルバムにもゲスト出演しました。 彼らはかつてニーナ・ハーゲンのバックバンドとしてツアーを行った.
アポカリプティカの音の進化
アポカリプティカのサウンドがスラッシュ メタルからよりソフトなサウンドにシフトする一方で、バンドは XNUMX 枚のアルバム (Cult と Shadowmaker) をリリースしました。 サウンドは進化し、プログレッシブでシンフォニックなメタルサウンドになりました。
アポカリプティカは当初、エイッキ・トッピネン、マックス・リリャ、アンテロ・マンニネン、パーヴォ・ロトヨネンといったクラシックの訓練を受けたチェロ奏者で構成されていました。
最初の成功
バンドは1996年にFour CellosによるPlays Metallicaで国際的に演奏しました。 このアルバムは、正式なチェロの経験とヘビーメタルへの愛を組み合わせたものです。
このアルバムは、クラシック ファンとメタルヘッズの間で人気を博しました。 XNUMX 年後、アポカリプティカはインクイジション シンフォニーで再浮上しました。 Faith No More と Pantera のカバーバージョンが特徴でした。
すぐに Manninen はグループを去り、Perttu Kivilaakso に取って代わられました。
バンドのメンバーは、スレイヤーのゲストドラマーであるデイブ・ロンバルドをフィーチャーしたカルト（2001）とリフレクションズ（2003）のミックスにコントラバスとパーカッションも追加しました。 Max Lilja がバンドを脱退し、Mikko Siren がパーマネント ドラマーとして加入しました。
アポカリプティック・グループのその後の作品
Reflections は、歌姫 Nina Hagen をフィーチャーしたボーナス トラックと共に Reflections Revised として再リリースされました。 2005年、同名の作品Apocalypticaがリリースされました。
2006 年には、Amplified: A Decade of Reinventing the Cello コレクションがリリースされました。 バンドは翌年、Worlds Collide のためにスタジオに戻りました。
グループボーカリスト ラムシュタイン リンデマンがデヴィッド・ボウイのヘルデンのドイツ語版を歌ってアルバムに登場するまで。 アポカリプティカは2008年にライヴ・アルバムをリリースした。 これに続いて、Gavin Rossdale、Brent Smith (Shinedown)、Lacey Mosley (Flyleaf) による冒険的な第 7 交響曲 (2010) が演奏されました。
2013 年、バンドは野心的な CD Wagner Reloaded: Live in Leipzig をリリースしました。 そして 2015 年に、ミュージシャンは XNUMX 番目のスタジオ アルバム Shadowmaker をリリースしました。 彼らは、フランキー・ペレスの才能に頼ることを支持して、ボーカリストのラインナップの変更を避けました。
2017 年から翌年にかけて、バンドはデビュー アルバムの 20 周年を記念してツアーを行いました。
Plays Metallica: Live は、バンドがスタジオ アルバムの執筆とレコーディングを行っていた 2019 年の春にリリースされました。
グループの仕事に精通するいくつかの理由
1) 独自のジャンルを作った。
アポカリプティカは 1996 年にシーンに登場しました。 誰もそのようなミュージシャンを見たことがありません。 彼らは人々のメタルに対する見方を変えただけでなく、チェロでシンフォニック メタルというジャンルを生み出しました。
多くの人が彼らの足跡をたどってきましたが、同じ才能と意欲を持った人は誰もいません。 Four Cellos の Plays Metallica というアルバムは、メタル バンドのヒット曲に対する新しいアプローチでした。 バンド Apocalyptica は、ここ数年、同じ流れで演奏を続けています。
2) ステージでの演奏の習熟。
アポカリプティカがステージに上がるたびに、彼らがどれだけアポカリプティカを愛しているかが明らかになります。 Antero が最後のツアーに参加したとき、バンドは最高の状態にありました。 XNUMX人のチェロ奏者とドラマーとのやり取りを見るのは興味深いものでした。
ゲームの驚くべき品質と彼らの信じられないほどのエネルギーは魅惑的です. このグループは、スローなシンフォニックな名曲から、ハードでエネルギッシュなロック ソングへと簡単に移行します。 ミュージシャンは聴衆を感情の旅に連れて行き、コンサートの終わりまでに全員を満足させました。
3) ユーモア。
バンドは真剣に取り組んだことはなく、ステージの内外で楽しむことを恐れていません。 彼らのセットには常にユーモラスな瞬間がいくつかあります。 ハイライトの XNUMX つは、アンテロがいじめられ、ペルトゥが大胆にパーヴォをダンスに誘ったことです。 彼はすぐに彼の申し出を受け入れました。 そして彼は椅子を引っ張り出し、立ち上がってストリップショーを踊り、ズボンを下ろし、ボクサーパンツをみんなに見せた.
4) 友情。
演奏し、素材を録音し、旅行や演奏を楽しみ続けている限り、一緒にいるバンドを見つけることはめったにありません. しかし、アポカリプティカのメンバーがお互いに一緒にいることを楽しんでいるという事実は刺激的でした. ステージでの彼らのやり取りは、ライブ パフォーマンスの重要な部分の XNUMX つです。 また、「ファン」がこのグループに戻ってくる多くの理由の XNUMX つでもあります。
いつもの音を変える能力。 Apocalyptica は実験や新しいことに挑戦することを決して恐れませんでした。 そして何年にもわたって、バンドは独自の作曲を作成するだけでなく、ボーカル、打楽器を追加し、さまざまなジャンルで演奏することで、「オリジナル」のサウンドを拡大してきました。 ミュージシャンは世界中で4万枚以上のアルバムを販売しています。
