あなたは正しいかもしれません、私は気が狂っているかもしれませんが、それはあなたが探している狂人かもしれません. 実際、ジョエルはすべての音楽愛好家、すべての人に推薦されるべきミュージシャンの一人です。
XNUMX世紀のパフォーマーの作品の中で、同じように多様で、挑発的で、叙情的で、旋律的で興味深い音楽を見つけることは困難です。 彼の生涯の間にすでに彼の功績は認められており、すべてのアメリカ人は自信を持って彼を自国の声と呼ぶでしょう。
Joel の音楽活動は 30 年から 1971 年間にわたって行われ、私たちのヒーローはまだ健康で、ツアーも行っていますが、アルバムや新しい曲のリリースをやめました。
したがって、この伝記は、2001 年までの彼の作品の主な段階を示しています。彼の最終的なフルインストゥルメンタル キーボード アカデミック (これは彼の作品にとっては非常に奇妙です) アルバム Fantasies & Delusions のリリースであり、アーティストにとって非常に個人的なものであり、彼の作品を締めくくるものです。
ビリー・ジョエルの最初のステップ (1965 年から 1970 年まで)
ウィリアム・マーティン・ジョエル 9 年 1949 月 XNUMX 日にブロンクス (ニューヨーク) で生まれ、ロング アイランド (ニューヨークの音楽とボヘミアンのエリアで、彼に音楽を作るアイデアを与えた) で育ちました。 成長して、ジョエルは母親からピアノを弾くことを学び、ストリートミュージシャンの演奏に触発されました.
その後、彼は音楽を追求するために高校を中退し、The Hassles と Atilla という XNUMX つの薄っぺらなバンドで演奏しました。 彼らはギターなしで奇妙なサイケデリック ロックを演奏し、彼らの唯一のセルフ タイトル アルバム Atilla は成功せず、店頭に並ぶことすらありませんでした。 その後、不幸なデュエットは解散した。
火と水と銅管を通して (1970-1974)
ミュージシャンが決心したとき、ウィリアムは彼の人生のまさにその時期を始めました：あきらめるか、それとも戦い続けるか？ すべてをやめるか、思い通りにするか。 明らかなネタバレ - ジョエルがやった!
しかし、その前に、彼は深刻なうつ病に陥り、その間にレーベルFamily Producions と致命的な生涯契約を結びました（1971年から1987年まで、彼は各アルバムから1ドルを支払うことを余儀なくされ、レーベルのロゴは各プレートにありました）。
彼と一緒に、彼は最初のソロ アルバム Cold Spring Harbor をリリースしましたが、これは技術的に可能な限り実装されていませんでした。ジョエルの声は不自然に高く聞こえ、いくつかのトラックの録音は加速された形で聞こえました。 しかし、この形でさえ、アルバムは非常に美しく甘いサウンドであり、1983年のリマスタリングにより、スタジオのアルバムの欠点がすべて修正されました。
しかし 1971 年にさかのぼると、レーベルのファミリー プロダクションズはレコード店でのアルバムの「宣伝」を拒否し、この状況によりジョエルは完全に我を失い、密かにロサンゼルスに向けて出発することにしました。
ビリー・マーティンという偽名で、彼はエグゼクティブ・ルームのバーで働き始め、これが彼の最も有名な曲 (そして彼の XNUMX 番目のニックネームでもある) ピアノ・マン (彼の XNUMX 枚目のセルフ・タイトル・アルバムからの XNUMX 番目の作曲) の基礎となった。
ピアノマンのアルバムは、ジョエルに新たなスタートを与え、人生をゼロから始めるのを助け、一種の経済的支援となり、彼がバーのピアニストの役割から抜け出し、より重要な人物になることを可能にしました。
この形成の最も困難な時期は終わりました。 そして、バーの「ユダヤ人」であるウィリアム・マーティン・ジョエルは、世界的に有名なビリー「ザ・ピアニスト」ジョエルによって人々に出かけました。
アルバム Street life Serenade and Turnstiles (1974 to 1977)
ピアノマンアルバムのリリース後、ジョエルはプレッシャーにさらされ、ピアノマンと同じ品質でほとんどのリスナーに適した新しいアルバムをリリースする時間がありませんでした. したがって、彼の次のアルバムStreet life Serenadeは、ほとんどが音楽の実験でした。
しかし、あまりにも進歩的ではありますが、非常に成功した実験です。 最も興味深く、大衆に愛されているのは、1970 年代のすべてのコンサートで彼が演奏した Root Beer Rag と Los Angelenos の作曲です。
1976 年 XNUMX 月に録音されたアルバム Turnstiles は、ロック バンドのエルトン ジョンのミュージシャンと共に、非常にシニカルで表現力に富んだものになりました。
ビリー・ジョエルは、クリエーターにふさわしく、システムを批判し、小さな男に共感し始めました（怒っている若者の歌）と同時に、2017年のマイアミの地獄のファンタジーで聴衆に感銘を与えました.
ストレンジャーと52丁目 (1979年～1983年)
想像を絶する商業的成功と、1970 年代後半から 1980 年代前半のリスナーを喜ばせようとするあらゆる面での成功 - それがこの XNUMX 枚のアルバムについて一言で言えることです。
遊び心のある曲 Scenes from an Italian Restaurant は、カップルがさまざまなレストランで共犯関係にあることを物語っています。 The Stranger は、路上で見かけた人物についての曲で、彼の経験と、暗い見知らぬ人の仮面の後ろに実際に隠されているものを明らかにしています。 .
そしてもちろん、Just the Way You Are - ビリーが初めてグラミー賞を受賞した曲で、ジョエルのこれらすべての芸術作品がこのアルバムで聴けます。 これらの XNUMX つの Opus Magnum は、天才の発展の頂点として機能し、自分自身を音楽愛好家と見なすすべての人に聴くことをお勧めします。
晩年（1983年～2001年）
その後のキャリアを通じて、ビリーは 23 のグラミー賞にノミネートされ、そのうちの 52 つは最終的に受賞しました (アルバム XNUMX を含む)。
彼はまた、ロックンロールのコンサートをソビエト連邦で開催した最初のアーティストの XNUMX 人にもなりました (これはミュージシャンにとって非常に重く、感情的なものでした。そのため、ドキュメンタリー「ビリー ジョエル: ロシアの窓」を見ることができます)。ロックはリラックスした田舎のロールミュージックでした。
River of Dreamsのリリース後、彼はポップミュージックの執筆とリリースから引退しましたが、アカデミックミュージックのすべての愛好家に聴くことをお勧めするアルバムFantasies＆Delusionsでキャリアを終えました。
そしてビリー・ジョエルは今でも彼の音楽の「ファン」のために演奏を続けており、彼はすでにかなりしわがれ声を上げていますが、マンハッタンのマディソン・スクエア・ガーデンを通り過ぎると、同じ官能的なテノールが時々聞こえます。
