いくつかのトラックのおかげでポップカルチャーに確固たる地位を築いたグループがあります。 多くの人にとって、これはアメリカのハードコア パンク バンド、ブラック フラッグです。
「Rise Above」や「TV Party」などの曲は、世界中の数多くの映画やテレビ番組で聴くことができます。 さまざまな意味で、ブラック フラッグ グループをアンダーグラウンドから引き出し、幅広いリスナーに知られるようにしたのはこれらのヒット曲でした。
このグループの人気のもう XNUMX つの理由は、パンクロック バンド The Misfits のミュージシャンが匹敵するほどの名声レベルである伝説的なロゴです。
集団のグループの創造性は、いくつかの成功した作品に限定されません。 ミュージシャンがアメリカ文化に与えた影響は計り知れません。
ブラック・フラッグ・グループの旅の始まり
1970 年代半ば、ハード ロック、ヘヴィ メタルはパンクロックに取って代わられ、人気の波が全世界を席巻しました。 パンク ロッカーのラモーンズは、ブラック フラッグの創設者グレッグ ギンを含む多くの若いミュージシャンに影響を与えてきました。
ラモーンズの音楽に影響を受けたグレッグは、自分のバンド、パニックを結成することを決意しました。 チームの構成は何度も変更されたため、多くの地元のミュージシャンがなんとかグループで演奏することができました。
すぐにボーカリストのキース・モリスがバンドに加わりました。 彼はほぼXNUMX年間マイクスタンドの座に就いた。 アメリカのハードコアパンクの源流に立ったこの男は、サークルジャークスのおかげで有名になりました。 しかし、キースはブラック フラッグ グループでキャリアをスタートし、グループの歴史の中で重要な役割を果たしました。
初期段階でもう一人重要な役割を果たしたのは、ベーシストのチャック・デュコウスキーでした。 彼は楽曲に参加しただけでなく、ブラック・フラッグ・グループの主要なプレス代表にもなった。 グレッグ・ギンがチームのリーダーであり続けたという事実にもかかわらず、多くのインタビューに応じたのはチャックでした。 ツアーマネジメントにも携わった。
ドラマーの役はロベルト・“ロボ”・バルベルドが担当した。
栄光が来る
グループが独自のサウンドを見つけたという事実にもかかわらず、バンドの存在の最初の数年間は状況は最高ではありませんでした。 ミュージシャンたちは「居酒屋」で演奏しなければならず、そのためにわずかな料金しか受け取らなかった。
十分な資金がなかったため、創造的な違いが頻繁に発生しました。 この紛争によりキース・モリスはバンドを脱退せざるを得なくなり、良い影響を与えた。
キースの代わりに、グループは長年にわたってグループの体現者となる人物を見つけることができました。 ヘンリー・ローリンズのことです。 彼のカリスマ性とステージでの人格はアメリカのパンク ロックを変えました。
このグループは、自分たちに欠けている攻撃性を発見しました。 ヘンリーは、このポジションの一時的な候補者数人に代わって、新しいメインボーカルになりました。 デス・カデナは数か月間このポジションを維持し、セカンド・ギタリストとして再訓練され、音楽部分に集中した。
1981 年 XNUMX 月にバンドのデビュー アルバムがリリースされ、このアルバムはハードコア パンクの古典となりました。 このレコードはダメージと呼ばれ、アメリカのアンダーグラウンドでセンセーションを巻き起こしました。 このバンドの音楽は、往年の古典的なパンクロックを超えた攻撃性を特徴としていました。
リリース後、ミュージシャンはアメリカとヨーロッパの両方で行われた最初の大規模なツアーに参加しました。 ブラック・フラッグ・グループの人気が高まり、これによりミュージシャンたちは、焦点が絞られたハードコアの「パーティー」を超えられるようになった。
Black Flag バンド内のクリエイティブな違い
成功にもかかわらず、グループは「黄金の」構成で長くは続きませんでした。 ツアー中にロボはバンドを脱退し、代わりにチャック・ビスケットが加入した。 彼と一緒に、グループはセカンドフルアルバム『My War』を録音しましたが、これはデビューコレクションとは大きく異なりました。
すでにここでは、当時のストレートなハードコアパンクの特徴ではなかったサウンドの実験が目立っていました。 アルバムの後半にはドゥームメタルサウンドがあり、レコードの前半と強く共鳴しました。
その後、ビスキットも残りの参加者との共通言語を見つけることができずにチームを去りました。 ドラムキットの後ろには、パンク・ロック・バンド「ディセンデンツ」で演奏し、成功を収めたミュージシャン、ビル・スティーブンソンが座りました。
グレッグ・ギンと仲違いしたもう一人の人物は、1983年に戦列を離れたチャック・デュコウスキーだ。 これらすべてがコンサートとスタジオ活動の両方に深刻な影響を与えました。
ブラック・フラッグ・グループの崩壊
グループがさまざまなコンピレーションやミニアルバムをリリースし続けたという事実にもかかわらず、ブラックフラッグチームの創作活動は衰退していました。 新しいアルバム「スリップ・イット・イン」がリリースされ、ミュージシャンたちはハードコア・パンクの規範を放棄した。 同時に、スポークンワードジャンルで作成された実験的な作品「Family Man」が登場しました。
サウンドはさらに複雑になり、憂鬱で単調になり、グレッグの創造的な野心を訴えました。 実験で遊んだブラックフラッググループのリーダーの興味を共有しなかったのは聴衆だけでした。 1985年にアルバム『イン・マイ・ヘッド』がリリースされたが、その後バンドは予期せず解散した。
まとめ
ブラック フラッグ グループは、アメリカのアンダーグラウンド文化と大衆文化の両方において重要な役割を果たしています。 バンドの曲は今日に至るまでハリウッド映画に登場しています。 そして、有名なブラック フラッグのロゴは、俳優、ミュージシャン、スポーツ選手などの有名なメディア パーソナリティの T シャツにあります。
2013年、グループは再び集結し、数年ぶりのアルバム『What The』をリリースした。しかし、現在のラインナップが30年以上前の高みに到達できる可能性は低い。
ボーカリストのロン・レイエスはローリンズの代わりにふさわしい人物にはなれなかった。 ほとんどのリスナーにとってグループを連想させる人物であり続けたのはヘンリー・ローリンズでした。 そして彼の参加がなければ、グループはかつての栄光を手に入れることはできません。
