最も優れたダンスフロアの作曲家の一人であり、デトロイトを拠点とする一流のテクノプロデューサーであるカール・クレイグは、その作品の芸術性、影響力、多様性の点で事実上比類のない人物です。
ソウル、ジャズ、ニューウェイヴ、インダストリアルなどのスタイルを作品に取り入れ、アンビエントサウンドも特徴的な作品です。
さらに、ミュージシャンの作品はドラムンベースに影響を与えました（インナーゾーンオーケストラの名前での1992年のアルバム「バグインザバスビン」）。
カール・クレイグは、1994年の「Throw」や1995年の「Theclimax」などのオリジナルテクノシングルも担当しています。 どちらもPaperclip Peopleという仮名で録音されています。
さまざまなアーティストのための何百ものリミックスに加えて、ミュージシャンは1995年に「Landcruising」、1997年に「More songs about food & Revolutionary art」というかなり成功したアルバムをリリースしました。
21世紀に入ると、ミュージシャンは2008年の「ReComposition」（モーリス・フォン・オズワルドとのコラボレーション）と2017年の「Versus」でクラシック音楽の世界に移行しました。
クレイグは、すべてが高品質の自分の音楽を書くことに加えて、Planet E Communications レーベルも運営しています。
このレーベルは、デトロイトだけでなく、世界中の他の都市の才能あるアーティストのキャリアの促進にも貢献しています。
早い年
将来成功するミュージシャンは、デトロイトのクーリー高校で学びました。 学生時代、彼はプリンスからレッド・ツェッペリン、ザ・スミスまで、さまざまな音楽を聴いていました。
彼はよくギターを練習していましたが、後にクラブミュージックに興味を持つようになりました。
この青年は、デトロイトや郊外のさまざまなパーティーを取材していた従兄弟を通じてこのジャンルを知りました。
デトロイト テクノの第一波は 80 年代半ばまでにすでに消えていましたが、クレイグは MJLB のデリック メイのラジオ番組のおかげでお気に入りの曲を聴き始めました。
彼はカセットプレーヤーを使用した録音テクニックの実験を始め、その後両親を説得してシンセサイザーとシーケンサーを与えました。
クレイグは、モートン・サブボトニック、ウェンディ・カルロス、ポーリン・オリヴェロスなどの電子音楽も研究しました。
電子音楽コースを受講中にメイと出会い、彼の自家製草案の一部をレコードに録音した。
メイは聴いた曲が気に入り、クレイグを自分のスタジオに連れて行き、「Neurotic Behavior」という曲を再録音した。
オリジナルのミックスではまったく比類のないものでしたが（クレイグはドラムマシンを持っていなかったので）、このトラックは先進的で先進的なものでした。
この曲はスペーステクノファンクのタッチを加えたフアン・アトキンスのプロジェクトと比較されましたが、メイはこのトラックを新しい方法で開拓し、本当に人気を博しました。
リズムはリズムだよ
英国におけるデトロイト テクノの熱狂は、1989 年までに広がり始めたばかりでした。
クレイグは、XNUMX月の「リズム・イズ・リズム」プロジェクトのツアーに参加したときに、このことを自分の目で見ました。 このツアーでは、いくつかのショーでケビン・サンダーソンの「インナー・シティ」をサポートしました。
クレイグがメイのクラシック「ストリングス・オブ・ライフ」とリズム・イズ・リズムの新シングル「ザ・ビギニング」の再レコーディングのプロデュースを手伝い始めたとき、この旅行は長期にわたる仕事ツアーとなった。
彼は時間を見つけて、ベルギーの R&S スタジオで自分の曲をいくつか録音しました。
米国に帰国後、クレイグはXNUMX月にTransmat RecordsからPsycheという名前で署名されたLP「Crackdown」でR&Sと数枚のシングルをリリースした。
その後、クレイグはデイモン・ブッカーとレトロアクティブ・レコードを結成した。 そして、コピーセンターでの灰色の勤務日にもかかわらず、ミュージシャンは実家の地下室で新曲のレコーディングを続けた。
「バスビンの中の虫」 и 4 ジャズ・ファンク・クラシックス』
クレイグは1990年から1991年にかけてレトロアクティブ・レコードから1991枚のシングルをリリースした（BFC、ペーパークリップ・ピープル、カール・クレイグという変名で）が、レーベルはブッカーとの紛争によりXNUMX年に閉鎖された。
同年、クレイグはプラネット E コミュニケーションズを設立し、新しい EP「4 Jazz Funk Classics」（69 という名前で録音）をリリースしました。
「If Mojo Was AM」のようなトラックは、ファンキーなサンプルやビートボックスを意識的にかつ無理なく使用し、シングル「Galaxy」や「From Beyond」の忘れられない古くて回顧的なスタイルを経て、新たな飛躍を表しました。
4 つのジャズ ファンク クラシックのサウンドを変更したことに加えて、1991 年のプラネット E での彼の他の作品には、ヒップホップやハードコア テクノなどの異なるスタイルへの珍しい言及が含まれていました。
翌年、アルバム「Bug in the Bassbin」では、カール・クレイグの別のペンネームであるインナーゾーン・オーケストラが紹介されました。
ビートボックスを交えたジャズ要素を作品に加えた。
この過程で、クレイグはイギリスのドラムンベース運動の初期の発展に並外れた影響力を持つようになりました。DJ やプロデューサーはしばしば「Bug in the Bassbin」をリミックスに使用したり、パフォーマンスで一部のトラックを演奏したりしました。
アルバム投げ
クレイグがペーパークリップ・ピープルという仮名でアルバム『スロー』をリリースすると、いつものサウンドが再び変わった。 この作品では、ディスコとファンク、つまりミュージシャンの XNUMX つの興味深いアイデアも聞くことができます。
1994 年にクレイグは自然にリミックスを始め、マウリツィオ、インナー シティ、ラ ファンク モブのさまざまなヒット曲のダンス バージョンを世界に提供しました。
同時に、トーリ・エイモスの「God」の驚くべきリワーク版も公開されたが、その長さは約XNUMX分だった。
主にエイモスのリミックスのおかげで、クレイグはすぐに、ワーナーのヨーロッパ部門のブランコ部門の最大規模のレーベルの XNUMX つと最初の契約を結びました。
彼の最初のフルレングス アルバムである 1995 年の『ランドクルージング』は、カール クレイグのサウンドを再発明し、精神的には初期のレコーディングに近い雰囲気を与えました。 アルバム自体はミュージシャンにとって音楽市場全体を開拓しました。
音響省との連携
1996年、イギリスの大手レーベル、ミニストリー・オブ・サウンドがペーパークリップ・ピープルから「ザ・フロア」という新しいシングルをリリースした。
この曲は主にハードなショートテクノビートとクリアなベースラインで構成されています。 このような共生はディスコの一般的なパターンを表しており、シングルに大きな人気をもたらしました。
クレイグはすでにエレクトロニック ミュージックの世界で最も人気のある名前の XNUMX つを持っていましたが、シンプルなダンスやメインストリーム ミュージックの分野でも彼の名声は急速に高まり始めました。
すぐに、このミュージシャンは自分のデトロイト・テクノにそれほど執着しなくなりました。
「博士の秘密のテープ」 アイヒ」
Craig は、Studio! によって録音およびリリースされた DJ Kicks シリーズのアルバムの 7 つのレコーディングを監督しました。 KXNUMX。 そのミュージシャンはロンドンで数ヶ月を過ごした。
その後、1996 年にデトロイトに戻り、Planet E レーベルに専念しました。 アイヒ」。
基本的に、アルバムは以前にリリースされたシングルで構成されていました。
新年は、カール・クレイグの本格的な作品、LP「カール・クレイグ、食べ物と革命芸術に関するさらなる曲」をリスナーにもたらしました。
1998年のほとんどの間、ミュージシャンはインナーゾーン・オーケストラという仮名でジャズ・トリオとともに世界中をツアーした。
このプロジェクトでは「Programmed」LP もリリースされ、クレイグのフルアルバムは XNUMX 枚になりました。
ただし、実名で登場したのはXNUMX人だけだった。
「以前は...として知られていたアルバム」
1999 年から 2000 年にかけて、リミックス アルバム「Planet E House Party 013」と「Designer Music」を含む XNUMX つのコレクションがさらに登場しました。
2000 年代初頭、クレイグは一貫して活動を続け、「オンスモサシート」、「アブストラクト ファンク セオリー」、「ザ ワークアウト」、「ファブリック 25」などの一連のアルバムやコンピレーションをリリースしました。
このミュージシャンは2005年にアルバム「Landcruising」をレビューし、彼の新しいリリースを「以前は...として知られていたアルバム」と呼んでいました。
2008 年の初めに、クレイグは「セッション」と呼ばれる自身のリミックスの 7 枚組アルバムをコンパイルおよびミックスしました。 アルバムはKXNUMXからリリースされました。
また、2008年には、旧友モーリッツ・フォン・オズワルドと制作したリミックス・プロジェクトであるアルバム「ReCommposed」がリリースされました。
音の実験
プラネット E での活動が増加し、クレイグは DJ とプロデュースで忙しくなりました。
クレイグの実験的LP「Modular Pursuits」は2010年にリリースされました。 しかし、このミュージシャンの他の多くの作品と同様に、この作品には「No Boundaries」というペンネームが付けられている。
クレイグとオーケストラ
クレイグはグリーン・ベルベットとフルアルバム『Unity』でコラボレーションした。 このレコードは2015年にRelief Recordsからデジタルリリースされた。
2017年、フランスのレーベルInFinéは、ピアニストのフランチェスコ・トリスターノとパリのオーケストラ、レ・シエクル（フランソワ＝グザヴィエ・ロート指揮）とのコラボレーション「Versus」をリリースした。
2019年、ミュージシャンの最新アルバム『Detroit Love Vol.2』がリリースされました。
