「レッド・ポピーズ」は、1970年代後半にアルカディ・カスラフスキーによって創設されたソ連の非常に有名なアンサンブル（ボーカルと楽器の演奏）です。 このチームは全組合の賞や賞品を数多く受賞しています。 それらのほとんどは、アンサンブルのリーダーがヴァレリー・チュメンコだったときに受け取られました。
チーム「レッドポピーズ」の歴史
アンサンブルの伝記には、いくつかの注目を集めた時期があります（グループは定期的に新しいラインナップで復帰しました）。 しかし、活動の主な舞台は1970年から1980年代でした。 多くの人は、「本物の」グループ「レッド・ポピーズ」が1976年から1989年の間に存在していたと信じている。
すべてはマケエフカ（ドネツク地方）から始まりました。 アルカディ・カスラフスキーと彼の友人たちはここの音楽学校で学びました。 しばらくして、VIA を作成するよう提案されました。
それはアンサンブルだけでなく、地元の工場でのアンサンブルも予定されていました（これは、ミュージシャンが相応の給与を支払って正式に生産労働者として雇用されることを意味しました）。 彼らはその申し出を受け入れました。 VIAに最初に付けられた名前は「Kaleidscope」です。 これはレッド・ポピーズ・グループが正式に登場する数年前のことだった。
1974年、アンサンブルのスィクティフカル・フィルハーモニー協会への移行に関連して、グループはVIA「パルマ」に改名された。 チームはキーボード奏者、ベースギタリスト、ギタリスト、ドラマー、歌手で構成されていました。 そして音楽ではサックスやフルートも使いました。
1977年にバンドの最初のアルバムがリリースされました。 フィルハーモニー管弦楽団での仕事が終わりました。 しかし、カスラフスキーは多くの機材や楽器を持っていたため、グループの音楽活動は止められませんでした。
グループ「レッド・ポピーズ」の人気全盛期
楽団長の交代とともに状況は大きく変わった。 彼らはヴァレリー・チュメンコとなった。 チーム構成に大きな変化があった。 オリジナルのラインナップからはボーカリストとベーシストのXNUMX人だけが残った。 すでにさまざまなアンサンブルに参加し、ある程度の成功を収めている専門家がグループに採用されました。
ゲンナジー・ザルコフが音楽監督になり、この時までにすでに有名なVIA「フラワーズ」で働いていました。 多くの作品は、キャリアを始めたばかりのヴィタリー・クレトフの作者であることが特徴です。 しかし将来、彼は有名なアンサンブルを率いました 「流れ、歌」.
強力な作曲を集め、積極的に新しい音楽を録音し始めました。 作品は混合スタイルで作成されました。 この曲は、当時の VIA の典型的なポップソングをベースにしていました。 しかし、ロックとジャズの要素はグループの作品の中で明るく聞こえました。 これは、このミュージシャンを他の演奏家と大きく区別したものでした。
音楽の創作に直接関わっていたジャルコフは、1970年代後半にアンサンブルを離れた。 将来広く知られるようになったミハイル・シュフチンスキーは、アンサンブルのためのコンサートのアレンジメントの作成に協力しました。 1978年にアルカディ・ホラロフが後任となった。 この時までに、彼はすでに Gems グループへの参加において重要な経験を積んでいました。 そこで彼はボーカルを歌い、キーボードを演奏しました。
彼はグループに参加し始め、将来の曲の音楽的基盤を作成することに直接責任を負いました。 この協力の最初の成果の XNUMX つは、ソビエトの舞台で非常に有名になった「帰ろう」という歌でした。 その後、アルカディはこの曲をソロでも他のグループでも頻繁に演奏しました。
新しいバンドスタイル
多くの新しい曲がアンサンブルのレパートリーに追加され、新しいスタイルであるポップロックで録音されました。 ミュージシャンの中にはギタリスト、ヴァイオリニスト、キーボード奏者がたくさんいました。 音楽はより新鮮で豊かに聞こえ始めました。 シンセサイザーやその他の最新の楽器や機器を接続しました。 1980年にレコード「ディスクは回転している」がリリースされ、そこにはプログレッシブ音楽が豊富に収録されていました。
ディスクの説明では、ユーリ・チェルナフスキーに多くの注目が集まっています。 彼がグループのキーボード奏者であったにもかかわらず、アンサンブルの音楽的実験のほとんどは彼のおかげで行われました。
チェルナフスキーは常に新しいサウンドを探し、楽器やサウンドを実験していました。 このおかげで、このディスクはソビエトの舞台の多くのミュージシャンよりも先に、現代的なものであることが判明しました。
1980 年代初頭、サウンドは再び変化し、現在はディスコに変わりました。 同時に、ミュージシャンたちは、自分たちの音楽のサウンドを現代的なものにしようとしていなかったと繰り返し指摘している。 彼らは新しいことに挑戦するのが大好きでした。 アンサンブルに参加した人はそれぞれ、音楽に自分の何かをもたらしました。 作曲が頻繁に変わったことを考えると、音楽から遠く離れた人でもその変化を感じることができます。
あなたの音楽は誰のためのものですか？ -かつてミュージシャンにそのような質問がされました。 彼らは、聞き手は普通の若者、つまり工場、産業、建設現場で働く労働者だと答えた。 何か新しいものに興味を持つ単純な人。 したがって、曲のテーマは、同じ単純な人々、勤勉な人々についてです。
1980 年代初頭はグループの人気のピークでした。 たとえば、アルバム「ディスクは回転している」のメイン曲は、ソビエト連邦のラジオ局でほぼXNUMXか月間毎日再生されました。 その後、VIAのミュージシャンはAlla Pugachevaとコラボレーションしました。 共同コンサートプログラムも開発されたため、一部のミュージシャンは歌手と何度もコンサートを行うことができました。
同時に、アンサンブルはヒット曲を記録し続けました。 「タイム イズ レーシング」やその他の 1980 年代初期の曲は、今でもさまざまなテレビ番組で聞くことができます。
後年
1985 年にロック音楽に対する検閲政策が導入され、状況は大きく変わりました。 出演者には多額の罰金が課され、音楽は禁止された。 レッド・ポピーズ・グループの活動でも同じことが起こりました。 彼らの音楽はストップリストに載っていました。
解決策は 1989 つあり、開発の方向を変えるか、グループを閉じるかのいずれかでした。 何人かのミュージシャンがバンドを脱退したため、この状況から抜け出す方法が見つかりませんでした。 しかし、チュメンコは新しいラインナップを作成し、グループ名を「マキ」に変更し、新しい曲のレコーディングを開始しました。 アンサンブルは多くのテレビ番組に参加することができましたが、XNUMX年にはまだ存在しませんでした。
2015年にグループは再結成され、新たなパフォーマンスで数々のヒット曲を記録した。
