マンチェスター・オーケストラはとてもカラフルな音楽グループです。 2004 年にアメリカの都市アトランタ (ジョージア州) に登場しました。 参加者の年齢が若いにもかかわらず（グループの作成時に19歳以下でした）、クインテットは大人のミュージシャンの作品よりも「成熟した」ように聞こえるアルバムを作成しました。
マンチェスター オーケストラ グループ コンセプト
アンディ ホール率いるバンドのデビュー アルバムは、I'm Like a Virgin Losing a Child というタイトルでした。 それは映画のようなスケールの作品のコレクションでした。
これは一連の感情的なシングルであり、その意味は、南部の神秘主義の暗いリズムと北西部の牧歌的な華やかさを含む、エレガントで複雑な音楽の弧の中で巧みに明らかにされています.
サー ジョルジュ ピエールの魅惑的な映画やリンチの興味深い映画が細部にまで注意を向けるように、マンチェスター オーケストラも親密な感情にインスピレーションを見出してきました。 これは、バンドのソリスト、ギタリスト、そして創設者であるアンディ・ホールの声明を裏付けています。「私たちは人の最も深い感情について歌います。」
マンチェスター・オーケストラの歴史の始まり
マンチェスター オーケストラは、将来の有名人が住み、学んだアトランタ (ジョージア州) の絵のように美しい郊外の 1 つで始まりました。 すでに高校XNUMX年生だったホールは、作曲家、ギタリスト、ボーカリストとしての才能で音楽教師に感銘を与えました。
デビューアルバムの執筆に専念するためにホームスクーリングに切り替えるよう若者にアドバイスしたのは彼でした。 肯定的な言葉と別れの言葉に触発された若者は、そのアドバイスを受け、高校XNUMX年生をレコーディングスタジオで過ごしました。
試験の喧騒やプロムの騒音から解放された青年は、デビュー アルバムのベースとなるキャラクターのコンセプトとストーリーの作成に没頭しました。 しかし、新しい人々がグループに参加するにつれて、ホールの作曲の調子が変わり始めました。
ベースギターを担当する長年の友人でありバンドメイトであるジョナサン・コーリーのサポートを求め、バンドにドラマーのジェレミー・エドモンドを補充して、アンディは作曲のサウンドを変えました。
このラインナップは、2006 年に You Brainstorm, I Brainstorm, But Brilliance Needs a Good Editor で成功裏にデビューしました。 その後、フロントマンのアンディ・ホールは自分のレーベルの「プロモーション」を開始することにしました。 これを行うために、チームはアメリカ南東部でのツアーに集中しました。
開発、ニューアルバムの制作、さらなるコンサート活動
主な音楽の方向性を決定した若者たちは、大きな会場でのさらなる演奏のために新しい作曲を書き始めました。 I'm Like a Virgin Losing a Child を含む新曲は、スタイリッシュで力強いものでした。 一方向に少し「長居」した後、彼らは突然それを劇的に変えました。 これにより、構成が特別な魅力で満たされ、大胆で思い出深いものになりました。
マンチェスター管弦楽団の新しい作品はコンセプト アルバムの作成には適していなかったという事実にもかかわらず、アンディ ホールは、彼の叙情的な声の音色は、彼の個人的な経験よりも、歌の登場人物を通して感情や考えを表現するのにより適していると判断しました。
彼はインタビューでこれを確認し、次のように述べています。
「私は、音楽はほとんどの場合、質の高い映画のようであるべきだと信じています。 歌がキャラクターの視点であるかどうかにかかわらず、これらのキャラクターは私の頭の中で生きているキャラクターです.
彼らは私のパーソナリティの一部であり、私の気持ちや考えについて語っています。 私たちは、17 歳のときも現在も、常にチームのことを真剣に考えてきました。 私たちの曲は、私たちのバンドがどのように聞こえるかを反映しており、私たちが言いたいことを表現しています。」
魂の真実としての新記録
数か月に及ぶ終わりのないリハーサル、新しい曲の作成、ツアーの後、チームは新しいディスクが創造的なプロセスに伴うエネルギーの擬人化になるべきだと判断しました。 ホールは次のように述べています。
「何もコントロールできなかったので、新しいアルバムのレコーディングは一種の損失でした。 そして、それは素晴らしいです！ 結局のところ、各曲は私たち一人一人の個人的な物語です。
多くの損失の中で、私たちが見つけてリスナーに伝えようと努力している希望があります! 人々が私たちの物語から学ぶことができるように、私たちには伝えるべきことがあると思います。 説教のような歌にしたい。 それらのそれぞれで、私たちは内部の悪魔と戦います。 そうです、私たちの歌には宗教的な意味が隠されています。」
この闘争は、ウルブズ・アット・ナイト、ナウ・ザット・ユー・アー・ホーム、ザ・ネイバーフッド・イズ・ブリーディングのリリース後に特に聞かれるようになりました. 彼らは、病院の壁から逃げようとしている患者について話します。 もちろん、彼らは少し哀れに聞こえますが、The Neighborhood Is Bleedingを聞いた後、アンディが語る希望はより明白になります.
今日のマンチェスター管弦楽団
今日、アメリカのチームには 8 つの記録があります。 セカンドアルバムMean Everything to Nothingにより、グループは多数の音楽評価に入ることができました。 I’ve Got Friends という曲は、全米チャートで XNUMX 位を獲得しました。
2011枚目のディスクSimple Math（107）は、ヨーロッパのリスナーの注目を集めました。 全英シングルチャートで最高XNUMX位を記録。 以前はミュージシャンが個人的な感情について歌っていましたが、今では社会的抗議のメモが作曲に響きました。
今日、チームは自分自身に忠実であり続けています。 彼は個人的な考えや感情に満ちた曲を作成し、世界のさまざまな地域での数多くのツアーでそれについて語っています。
