Joe Mulerin (nothing, nowhere) は、バーモント州出身の若いパフォーマーです。 SoundCloud での彼の「ブレークスルー」は、エモ ロックなどの音楽の方向性に「新しい息吹」を与え、現代の音楽の伝統に焦点を当てたクラシックな方向性でそれを復活させました。 彼の音楽スタイルは、ジョーが明日のポップ ミュージックを作成するおかげで、エモ ロックとヒップ ホップの組み合わせです。
ジョー・ムレリンの子供時代と若者
ミュージシャンはマサチューセッツ州フォックスボローで育ちました。 ジョーは内気で繊細な子供で、優しく繊細な性格を持っていました。 彼は自由な時間を自分の部屋で音楽を聴きながら過ごすのが好きでした。 2 年生のとき、ジョーは初めてパニック発作を起こしました。 この事件の後、少年は不安感を感じ始め、それは今日まで消えていません。
大人として、ジョーは音楽が彼にとって心理療法であることを共有しました. 「もし音楽がなかったら」と彼は言いました。 音楽のおかげで、私は人生の悪い瞬間を捨てて、それらを取り除き、忘れることができます. 助けになる"。
ジョーは 12 歳のとき、ギターのレッスンを受け始め、同時に音楽に没頭し、リンキン パーク、リンプ ビズキット、サーズデイ、テイキング バック サンデー、センシズ フェイルなどのバンドにインスピレーションを得ました。 ジョーは、ジム・ジョーンズと 50 セントによるエモカバーを初めて演奏し、それを MySpace に投稿しました。
音楽の方向性に加えて、その男は自分自身を演出しようとしました。 高校時代、地元のビジネスオーナーのために友人とビデオを撮影、編集。 2013年、彼の作品Watcherは、短編映画の若いアマチュア監督のコンペティションで評価され、カンヌ映画祭に参加するために送られました。
放課後、ジョーはバーリントンの大学に通いました - ヒッピーのための本当の天国です。 以前はストレートエッジの哲学（ドラッグ、アルコール、カジュアルな関係はありません）を採用していたジョーは、ビーガニズムを実践し始めました. 自然への愛と生命への信念が、ジョーを環境保護へと駆り立てました。
そのため、2017 年以来、ミュージシャンは収入の一部を非営利団体 The Trust for Public Land に寄付しています。 その使命は、公園や広場を作成し、森林を保護して、将来の世代に健康で住みやすい環境を提供することです。
Nothing, nowhere: パスの始まり
2015 年、Joe Murelin は、SoundCloud で never, forever というアカウントを作成しました。 そしてすでにXNUMX月に彼はデビューアルバムThe Nothingをリリースしました。 どこにもない。 アルバムはすぐにリスナーを見つけました。 インターネットでの人気が急速に高まったおかげで、ジョーは世界中にリスナーを見つけました。 ミュージシャンが自分自身に取り組み、恐怖、生来の孤立、謙虚さを克服し、ステージに上がって彼の芸術を共有するように促したのは、このファンとのつながりでした。
ジョーは、人生の困難な状況を通じてリスナーを助け、どんなに小さくても変化をもたらす可能性があると考えています。 これが彼が自分の音楽を自分の州から世界の舞台に持ち込んだ方法です。
2017 年、ミュージシャンはセンセーショナルなセカンド アルバム REAPER をリリースしました。 2018 年後の XNUMX 年、彼は RUINER アルバムの第 XNUMX 部に満足しました。 そのカバーは、同名のビデオからの写真で飾られていました。
批評家によると、ジョー・ムレリンの音楽は新しく、比類のないものです。 音楽評論家であり、ニューヨーク タイムズのコラムニストであるジョン ケラマニカは、このアーティストのアルバムを、その年のベスト アルバムのリストで 1 位にランク付けしました。 Rolling Stone 誌は、RUINER が 2018 年で最も有望なポップ アルバムであると宣言しました。
同じ2018年、パフォーマーのnothing, nowhereは、音楽レーベルFueled By Ramenと契約を結びました。 その後、彼はアメリカとヨーロッパをツアーしました。
Music nothing, nowhere 人生に迷った人への羅針盤
人気が高まるにつれ、ジョーは「ファン」から多くの手紙を受け取り、パフォーマーが最も困難な瞬間に人生に入ったことに感謝しました。 彼らは彼に次のような手紙を書きました。 自殺したかったのですが、私の現在の状態を説明するあなたの歌が聞こえました。 今はすべてがうまくいくと信じています。」
ミュージシャンは、彼の近くにいるので、人々の気持ちを理解しています。 彼は人生について、不安、問題、痛みを含めて、あるがままに書いています。 彼の音楽は、幸せはささいなことの中にあるという考えを伝える方法です.
彼の歌のライトモチーフにあるのはこの理解であり、感情は彼の音楽作品に共鳴しています。
「私は自分が何を誰のためにしているのかを理解しています。 私のメッセージが何であるかがわかります。 私の目標は、かつてこの音楽が私を救ってくれたように、音楽を通して人々を救うことです。
興味深い事実
入れ墨
ジョーは毎年夏をバーモント州で過ごし、2017 年にそこに永住しました。 パフォーマーは、バーモント州の自然が彼のアウトレットであり、ミューズであると考えています。 ジョーが平和を体験するのは騒がしい世界から離れた場所です。 この自然への愛は、ミュージシャンのタトゥーに反映されていました。 彼の右手には、マサチューセッツ州のシンボルである花、魚、アビ、アザラシがあります。
仕事
ジョーは実家の地下室で音楽を書いています。 彼の作曲に鬱病のメモを追加するのは、彼の生まれ故郷の環境です。
